lunes, 9 de noviembre de 2020

NUEVA RESEÑA DE LAS EDADES DEL VIENTO DE F. MORALES LOMAS POR ALBERT TORÉS

 

 


https://www.ideal.es/culturas/libros/libros-recomendados-semana-20201024004754-nt.html# 

 

RESEÑA PUBLICADA EN IDEAL DE GRANADA POR EL POETA Y CRÍTICO ALBERT TORÉS, PREMIO ANDALUCÍA DE LA CRÍTICA 

 

La belleza de la reflexión



Los hechos que no las palabras y los libros incontestables que no las amalgamas perversas nos ubican en nuestro justo lugar. Francisco Morales Lomas ocupa una posición imprescindible en la literatura. Además desde diversas perspectivas: investigadora, narrativa, ensayística, poética, académica, dramatúrgica. Pero hoy nos ocupa una novela sencillamente magistral. En el riguroso y preciso uso del lenguaje en cada circunstancia, en la fiabilidad y consistencia de los personajes, en una trama argumental tan original como compleja. La interdisciplinariedad, rasgo esencial del movimiento humanista solidario es aquí el eje vertebrador de esta extraordinaria novela.

Novela con una exhaustiva documentación, pues participa de las huellas de un ensayo indispensable sobre Machado titulado 'Poética machadiana en tiempos convulsos', su estudio sobre 'Las cartas de Antonio Machado a Pilar Valderrama, algunas conferencias además de cursos sobre la filosofía de Martin Heiddeger, particularmente a propósito del volumen 'Ser y tiempo' que subyace a lo largo de la novela, como otro detonante para corroborar que el tiempo pertenece al sentido del ser. En los saltos temporales con la imponente presencia de Machado como personaje protagonista de la novela se va registrando un testimonio tan relevante como necesario sobre el periodo de la segunda República, el exilio y ese paradójico puente entre países vecinos como España y Francia. No olvidemos que Francisco Morales Lomas no solo es un gran conocedor de la obra machadiana, sino un profundo admirador del poeta sevillano. En palabras suyas, tan certeras nuevamente, Antonio Machado es «el único poeta abrazado por la izquierda y la derecha». En primer lugar para ofrecer una visión de ese momento histórico y de las perversas consecuencias que tuvo, pero también para reconstruir todo un espacio histórico, sentimental, literario e identitario.

Participan con elegancia y naturalidad elementos de la novela biográfica, histórica, documental. Se fusionan materiales de la narrativa erótica con el devenir de una historia de amor o de amores que va entretejiendo nuevas raíces narrativas y brotes argumentales que presentan al lector una bellísima historia narrada de manera impecable que nos hace identificarnos muy fácilmente con la propuesta del autor, que nos hace ensoñar entre cartas de amor tan líricas como simbólicas y reflexiones inteligentes sobre el ser y el tiempo, ajustándose en una introspección indagadora y una proyección esperanzadora. El primer volumen de lo que será una tetralogía sobre el siglo XX.


 

 ALBERT TORÉS

 

 


TORÉS GARCÍA, Albert (París, 1959). Profesor Agregado de Francés de Escuelas Oficiales de Idiomas. Director de la Revista Literaria CANENTE. Miembro de la Asociación de Críticos Nacionales. Corresponsal de la revista SIGILA. Ha sido miembro del Consejo Asesor de la Colección de Poesía "Puerta del Mar" de la Diputación Provincial de Málaga y de la revista EL MAQUINISTA dependiente del Centro Cultural Generación del 27.

Mención de honor a la innovación pedagógica en el Premio Joaquín Guichot de la Junta de Andalucía por el trabajo "BAJEL, Navegando por la Literatura Andaluza" junto a Francisco Morales Lomas, Rafael Ávila Cañizares y Antonio García Velasco. Colaborador en distintos suplementos literarios como, Europa Sur, Diario Sur, Diario Sol, Diario Málaga. Autor en otros del libro de ensayos Poesía Española 1975-2001 (Memoria viva de la emoción poética) Editorial Aljaima. Es autor de la edición crítica de Testamento de náufrago del poeta Domingo Faílde, publicado por el Instituto de Estudios Giennenses de la Diputación de Jaén, y, en esta misma colección,  Tránsito la edición de la poesía de Francisco Morales Lomas.  Asimismo la edición crítica de la poesía del profesor Pedro de la Peña La poética del fuego, Editorial Huerga&Fierro

Ha prologado entre otros para los cuadernos de literatura del Aula José Cadalso de San Roque, a Antonio Hernández, Francisco Brines, Rafael Pérez Estrada, Luis Mateo Díez. Ha colaborado con crítica literaria en revistas especializadas, Turia, Ínsula, Litoral, Revista de Filología, Bulletin of Hispanic Studies, Analecta Malacitana, Crisol,  Ficciones,etc.

Es Premio de Poesía Bahía de la Fundación José Luis Cano 1991 y Finalista del Premio de poesía Juan Ramón Jiménez 1991. Becado por el Ministerio de Cultura con una Ayuda a la Creación Literaria, 1995.  Finalista de los Premios de Poesía Gil de Biedma (2000), Centro del 27 (2001) y es Premio de la Crítica Andaluza 2000. Ha sido traducido al italiano, francés, búlgaro, rumano y árabe. Figura en diversas antologías de poesía .En poesía ha publicado los siguientes títulos Tríptico del naufragio (La Habana, 1979, Málaga 1988), La ventana de Lázaro (Málaga, 1989), La entrega de los vientos (Madrid, 1990), El hombre del puente (Algeciras, Cádiz 1992), Tiempo de Charol (Málaga, 1992), Fábulas de la lejanía (San Roque, Cádiz, 1994), La parada de las fugas (Málaga, 1996), Figuras en blanco y negro (Málaga, 1997), El jardín en penumbra (Madrid, 1997), El Salón de la memoria (Málaga, 2000), Los acordes del diablo (Málaga, 2001). Pistas de lluvia (Málaga 2010), Décimas prolongadas (Málaga 2011)

 

 

POETAS DEL 60 (UNA PROMOCIÓN ENTRE PARÉNTESIS) DE F. MORALES LOMAS Y ALBERTO  TORÉS

ALBERT TORÉS Y MORALES LOMAS

Literatura española actual: LA POESÍA DE F. MORALES LOMAS EN LA TERTULIA  DEL PIMPI (MÁLAGA) POR ALBERT TORÉS

PEPE INFANTE, ALBERT TORÉS, MORALES LOMAS, PACO CAMPOS

 

Galería multimedia 

GRUPO FUNDADOR HUMANISMO SOLIDARIO (DE ABAJO ARRIBA Y DE IZQUIERDA A DERECHA: F. MORALES LOMAS, JOSÉ ANTONIO SANTANO, REMEDIOS SÁNCHEZ, JOSÉ SARRIA, ALBERT TORÉS, MANUEL GAHETE Y PACO HUELVA, PARADOR DE MÁLAGA GOLF, 2013)

ALGUNAS IMÁGENES DE POETAS DEL 60 DE MORALES LOMAS Y ALBERT TORÉS EN MADRID  | 

ALBERT TORÉS Y MORALES LOMAS CON LOS POETAS DEL 60: FRANCISCA AGUIRRE, ANTONIO HERNÁNDEZ, MANUEL RÍOS RUIZ, BENITO DE LUCAS, CARLOS ÁLVAREZ, Y MANUEL RICO, PRESIDENTE DE LA ASOCIACIÓN COLEGIAL DE ESCRITORES DE ESPAÑA.

martes, 27 de octubre de 2020

NUEVA RESEÑA SOBRE LA NOVELA LAS EDADES DEL VIENTO DE F. MORALES LOMAS EN REPÚBLICA DE LAS LETRAS POR EMILIO BALLESTEROS

 

 https://republicadelasletras.acescritores.com/2020/10/25/la-hija-secreta-de-antonio-machado-las-edades-del-viento-de-morales-lomas/

 

 

 

 
 

Francisco Morales Lomas; Las edades del viento; Ed. Dauro; Granada, 2020; 330 páginas

 

LA HIJA SECRETA DE ANTONIO MACHADO

¿Tuvo Antonio Machado en sus últimos años una hija con una amante francesa? Como Borges, maestro admirado por Morales Lomas, este juega mezclando y confundiendo realidad con ficción hasta el punto de que el lector, al terminar la novela, no sabe si creerse o no lo que esta da por hecho. Pero, al margen de lo verídico o no que pueda resultar este dato, lo que uno tiene es la certeza de haber leído una novela de peso, en la que una prosa cuidada y llena de belleza nos permite revivir momentos dramáticos de la España y Francia de finales de los treinta del siglo XX, y la tragedia de un personaje tan querido y humano como Antonio Machado. Todo ello, dentro de una trama novelística desarrollada desde dos investigaciones paralelas (de un español por un lado y un francés por otro) que acabarán confluyendo. La tensión novelística y la sutileza poética irán de la mano bien templada de un escritor como Morales Lomas, capaz también de realizar un trabajo de metaliteratura en el que nombres (y estilos) como los de Proust o Heidegger, además del propio Machado, aparecerán nombrados e imitados con pericia.    La novela, en cierto modo, se parece a esos cuadros que incluyen cuadros de otros autores conocidos dentro de la composición. Y el autor tiene que tener la capacidad, nada sencilla, de imitar el estilo del autor aludido sin que el intento resulte fallido. La galería de personajes de aquel periodo, tanto del ámbito literario como del político, que aparecen en la novela es amplia y variada: Azaña, Largo Caballero, Calvo Sotelo, María Zambrano, Lorca, los hermanos Machaco y la madre de ambos…, además de muchas personas anónimas o cuyo nombre no ha pasado a los libros de historia, pero que se vieron inmersos en aquellos momentos tan intensos como dramáticos del acontecer europeo, con España como protagonista.

            Tampoco faltan algunas historias de afectos y de amor en las que la penetración psicológica de Lomas en los personajes está conseguida más que bien. Y las tramas paralelas, junto a lo que van encontrando en sus investigaciones, nos obligan a los lectores a un interesante juego de saltos temporales entre aquella época y la actualidad.

            Leer esta novela será una forma de acercarse a la vida (y la muerte) de nuestro Antonio Machado entretenida (la trama lo engancha a uno con ese desasosiego de querer saber qué pasa después), pero también profunda porque se nota que detrás de su capacidad de ficción e inventiva, hay un arduo trabajo de investigación.

Emilio Ballesteros

 


 
EMILIO BALLESTEROS, Albolote (Granada, España), 1956,  es poeta, novelista y dramaturgo con diversos premios y reconocimientos de teatro, novela y poesía. Dirige la revista internacional de teatro y literatura Alhucema y ha sido incluido en antologías de España, Alemania, Colombia, Perú, México y Argentina. Traducido a varios idiomas, con libros en edición bilingüe portugués-español  e italiano-español. Algunas de sus obras: las novelas Estirpe de luna y Rapsodia en negro y rojo; el libro de relatos: Edgar y yo, las obras de teatro: El kiosco ´e Benito y La eternidad y el vampiro; los poemarios: Trilogía del silencio,  Mi nombre es Nadie, El viaje infinito,  En júbilo, Cuarto creciente, Danzas Bárbaras o los ensayos El homo urbanitas y Matemágicas: poesía y matemáticas.

NUEVO LIBRO COORDINADO POR FRANCISCO MORALES LOMAS, ESENCIA Y RETÓRICA DEL PODER EN LA DRAMATURGIA DE CARMEN RESINO Y JOSÉ MORENO ARENAS

 

 
 

El libro recoge Las conferencias pronunciadas por los diversos participantes, las puestas en escena y los coloquios. Es un importante libro para analizar el teatro de estos autores. Entre los ponentes figuran estudiosos de diversas universidades españolas e hispanoamericanas y autores de teatro con una larga trayectoria.

Conferencias de:

F. Morales Lomas,

Adelardo Méndez Moya,

Carmen Resino,

José Moreno Arenas,

Virtudes Serrano,

Francisco Vicente Gómez,

Francisco Linares Alés,

Diana de Paco,

Mariano de Paco,

María Jesús Orozco Vera,

Emilio Ballesteros,

Miguel Ángel Jiménez Aguilar,

Miguel Cegarra y Susana Báez Ayala.

 


Puestas en escena:

Las gafas de José Moreno Arenas.

¡Ya! no estamos solos, de Carmen Resino

La tentación de José Moreno Arenas

La actriz de Carmen Resino

Auditorio de Carmen Resino

El sueño de José Moreno Arenas

La transparencia de José Moreno Arenas

 

Convocado por el ayuntamiento granadino de Albolote, y organizado por el Aula de Artes Escénicas de Karma Teatro, con la colaboración de la Asociación de Dramaturgos e Investigadores Teatrales de Andalucía (ADICTA), se celebró el VI Seminario Internacional de Estudios Teatrales «Esencia y retórica del poder en la dramaturgia de Carmen Resino y José Moreno Arenas», los días 28 y 29 de noviembre de 2019, en el Auditorio del Centro Sociocultural Fernando de los Ríos de Albolote, recinto seleccionado para la celebración de los actos programados.

El seminario ha contado con la coordinación del dramaturgo e investigador teatral Adelardo Méndez Moya y por Mario Soria Rodríguez, actor y miembro de la Asociación Karma Teatro. Con un comité organizador donde debemos destacar las figuras del alcalde de Albolote, Salustiano Ureña; la concejala de Cultura, Antonia Guerrero; el técnico de Cultura, José Antonio Medina Moruno; y María Moreno Rodríguez, miembro de la Asociación Karma Teatro. También ha contado con un comité científico amplio con miembros de universidades muy prestigiosas del mundo como John P. Gabriele (College of Wooster, Ohio, USA); Eleen J. Doll, (Universidad de Orleans);  Polly J. Hodge (Universidad de Chapman en California); Stylianos Rodarelis (Universidad del Peloponeso, Grecia); Khled Salem (Universidad de Ciencia y Tecnología de Giza, Egipto); Antonio Sánchez Trigueros (Universidad de Granada); Claudie Terrasson (Universidad de Paris-Est-Marne-la Vallée, Francia); Juan Villegas (Universidad de California)…

 

ÍNDICE

 

I.    PRESENTACIÓN......................................................................................................... 10

El poder bajo el ojo crítico ................................................................................................... 11

         FRANCISCO MORALES LOMAS

 

II.    CONFERENCIAS........................................................................................................ 41

Conferencia Inaugural.......................................................................................................... 42

Hacia una tipología del poder: la praxis en el teatro de Moreno Arenas.............................. 43

         ADELARDO MÉNDEZ MOYA

 

Conferencias de los dramaturgos......................................................................................... 57

El poder como constante en mi teatro.................................................................................. 59

          CARMEN RESINO

… Y Shakespeare un asesino… ........................................................................................... 72

          JOSÉ MORENO ARENAS

Conferencia de Clausura.................................................................................................... 102

El poder de Carmen Resino en el teatro español................................................................ 103

         VIRTUDES SERRANO

 

PANEL I. Sobre la obra de Carmen Resino...................................................................... 122

Mito, Subversión y poder en Ulises no vuelve de Carmen Resino.................................... 123

         DIANA DE PACO

Amor versus poder en Carmen Resino............................................................................... 135

     EMILIO BALLESTEROS

Destino y poder en el teatro histórico de Carmen Resino.................................................. 147

          MARIANO DE PACO

 

PANEL II. Sobre la obra de José Moreno Arenas............................................................. 164

El poder de seducción en el teatro de José Moreno Arenas............................................... 165

          MARÍA JESÚS OROZCO VERA

Combate de poderes ante y en Federico, en carne viva de José Moreno Arenas.............. 181

     MIGUEL CEGARRA

La tentación de los micropoderes....................................................................................... 199

      SUSANA BÁEZ AYALA

 

PANEL III. Sobre la obra de Carmen Resino y José Moreno Arenas............................... 250

 

Algunas parábolas del poder. Conflicto y juego en el teatro de Carmen Resino y José Moreno Arenas  252

     FRANCISCO VICENTE GÓMEZ Y FRANCISCO LINARES ALÉS

 

La retórica del poder y sus formas alienantes en algunas obras de Carmen Resino y J. Moreno Arenas  281

     FRANCISCO MORALES LOMAS

Semiologías del poder en el teatro de Carmen Resino y José Moreno Arenas................... 312

       MIGUEL ÁNGEL JIMÉNEZ AGUILAR

 

III. PUESTAS EN ESCENA Y LECTURAS DRAMATIZADAS…………………  326

¡Ya! No estamos solos de Carmen Resino ………………………………………….   327

La actriz de Carmen Resino………………………………………………………….  333

Auditorio de Carmen Resino…………………………………………………………  335

La tentación de José Moreno Arenas……………………………………………..  337

El sueño de José Moreno Arenas…………………………………………………  361

La transparencia de José Moreno Arenas…………………  ……………………  394

 

IV. COLOQUIOS............................................................................................................... 401

Coloquio de la primera jornada…………………………………………………... 402

Coloquio de clausura………………………………………………………………419

 

V. APÉNDICE FOTOGRÁFICO………………………………………………………………… 432

 

 

 



 

 


lunes, 19 de octubre de 2020

martes, 22 de septiembre de 2020

ENSAYO SOBRE RAFAEL BALLESTEROS DE FRANCISCO MORALES LOMAS, JULIO NEIRA Y ROSA ROMOJARO

 

 
PUBLICADO POR E.D.A EDITORIAL
 
En noviembre de 2019 tuvo lugar en el Ateneo de Málaga un acto de homenaje a Rafael Ballesteros con motivo de la concesión al poeta malagueño del Premio de las Letras Andaluzas Elio Antonio de Nebrija, que coincidió además con que se cumplían los cincuenta años de la publicación de LAS CONTRACIFRAS, su primera obra en sentido estricto.
El acto tuvo como núcleo las confernecias que dictaron Francisco Morales Lomas, Rosa Romojaro y Julio Neira. 
En estos trabajos Morales Lomas realiza un exhaustivo análisis de toda la producción narrativa de Rafale Ballesteros, destacando los valores éticos que rigen en ella y la personal visión humanística del mundo que nos propone.
Julio Neira se ocupa de la genuina transgresión lingüística que Ballesteros lleva a cabo en su obra y de las implicaciones políticas, éticas incluso, y sobre todo artísticas.
Rosa Romojaro hace un repaso general a su producción poética seañalando los temas y las obsesiones creativas, con especial atención a los recursos formales que con tanta maestría maneja.
 
 

Autor: Morales Lomas, Francisco

Doctor en Filología Hispánica y Académico en las Academias de Buenas Letras de Granada, Artes Escénicas de España y Real Academia de Córdoba. Catedrático de Lengua y Literatura en IES y Profesor Titular de la Universidad de Málaga. Ha sido profesor visitante en Francia, Marruecos, México, Portugal, Suecia, Polonia... Es Presidente de la Asociación Andaluza de Escritores y Críticos Literarios y de la Asociación Internacional Humanismo Solidario. Es vicepresidente de la Asociación Colegial de Escritores de España (ACE-Andalucía). Su obra ocupa un centenar de títulos en diversos géneros.

Autor: Neira, Julio

Doctor en Filología Hispánica y Catedrático de Literatura Española en la Universidad Nacional de Educación a Distancia. Ha dedicado su actividad investigadora al estudio de los poetas españoles contemporáneos, sobre los que ha publicado numerosos libros y artículos en las principales revistas de la especialidad y en volúmenes colectivos. En su bibliografía reciente sobresalen los siguientes títulos: Historia poética de Nueva York en la España contemporánea (2012), Trasluz de vida. Doce escorzos de Gerardo Diego (2013), Memorial de disidencias. Vida y obra de José Manuel Caballero Bonald...

Autor: Romojaro Montero, Rosa

Catedrática de Universidad de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada, y escritora. Entre sus libros destacan Funciones del mito clásico en el Siglo de Oro (Garcilaso, Góngora, Lope de Vega, Quevedo), Lope de Vega y la teoría de las funciones del mito o Lo escrito y lo leído. Ensayos sobre literatura y crítica literaria. Ha publicado una novela, Páginas amarillas y el libro de relatos No me gustan las mujeres que lloran y otros relatos. Entre sus poemarios destacan igualmente: Secreta escala, La ciudad fronteriza, Zona de varada, Poemas de Teresa Hassler (Fragmentos y ceniza)...

 

RAFAEL BALLESTEROS


 
FRANCISCO MORALES  LOMAS, TEÓFILO RUIZ, FRANCISCO DE LA TORRE Y RAFAEL BALLESTEROS 
MUSEO PICASSO, ASISTENTES AL ACTO EN ÉPOCA DE PANDEMIA

EDITOR DE EDITORIAL NAZARÍ, MORALES LOMAS Y RAFAEL BALLESTEROS 

JOSÉ SARRIA, FERNANDO CABRITA, MORALES LOMAS, MANUEL GAHETE Y RAFAEL BALLESTEROS EN MARRUECOS
 

 

 

domingo, 20 de septiembre de 2020

Reseña sobre Ubi sol occidit de Fernando de Villena por F. Morales Lomas

Reseña publicada en la revista TODO LITERATURA
 
 

A LA BÚSQUEDA DE LOS MITOS

MORALES LOMAS

 

 

Desde hace tiempo la narrativa de Fernando de Villena explora en la síntesis entre los mitos sentimentales y la realidad vivencial: “La vida sin mitos –dirá- carece de sentido”. Es un proceso estético que permite su actualización personal pero, sobre todo, una actualización social y comunitaria. En su imaginario vital existen una serie de ideas fundamentales cuya narrativa le ha servido como cauce estético para proyectarlas en forma de historias hábilmente trenzadas que conducen a su modernidad. Es verdad que son mitos intemporales que pueden rastrearse en la historia y en determinadas épocas refulgen con poder omnímodo. Pero también es cierto que a veces quedan cubiertas por una tupida pátina que impide su visualización.

Este es el caso de su penúltima novela, Ubi Sol Occidit, publicada por Ediciones Carnea en 2019, (la última, Las siete edades, acaba de publicarse en estos días). Ubi Sol Occidit aborda el mito y la historia del Santo Grial y sus leyendas en torno a los mitos artúricos. Esta copa que Jesús usó en su última cena ha sido motivo de una amplia y rica literatura que conoce muy bien Fernando de Villena por los estudios realizados en torno a ella (en las primeras páginas lo explicita el autor), pero sobre todo por el encuentro sentimental con ella. Encuentros en la infancia-adolescencia que se proyectan ya durante toda la vida.

La novela aunque tiene una introducción y una conclusión con cuatro partes, en realidad la sintetizaríamos en dos partes fundamentales: el Santo Grial y su trayectoria histórica en torno a los mitos artúricos (a la que dedicaría la primera parte) y la actualidad vivencial y personal de la misma en torno a la historia del recorrido del protagonista desde el año 1960 y más tarde su encuentro con el Camino de Santiago como elemento simbólico por antonomasia que va cerrando el sentido de la obra en su segunda parte.

La primera parte transcurre de modo raudo por los acontecimientos del año 18 d. C. con José de Arimatea, Caifás, Nicodemo, María de Magdala…, son secuencias breves que permiten, como sucede siempre en su narrativa, una lectura ágil en la que los elementos de tipo histórico están entreverados de diálogos que ofrecen un reconocimiento inmediato de circunstancias y situaciones que nos adentran en la historia de Jesús, su resurrección, la época de Vespasiano… En ese recorrido llegará a Britania, el rey Pelles, la hechicera Morgana, el rey Arturo, Eliane de Covernic, Lanzarote, Perceval, Galaar, la espada Excálibur…  Pequeñas síntesis históricas que a las generaciones actuales les servirán de acicate para su lectura, pero sobre las que al final del capítulo dice el narrador: “Acaso quien lea estas páginas considere que cuanto yo relato es otra de tantas fabulaciones de malos malísimos y héroes que salen victoriosos de las más inverosímiles peripecias. Pero nada más contrario a mi propósito. Cuanto diré a continuación no es otra cosa que el testimonio de lo por mí vivido y a quienes les puedan servir mis palabras” (p. 68). En este testimonio se observa la raíz didáctica de su narrativa pero también ese recurso a la “verdad” y a la utilidad del hecho literario, que va innato en la esencia de docente de Fernando de Villena.

A partir de aquí se iniciará una segunda parte que nos conducirá por una verdadera síntesis sentimental, de vivencias personales, recuerdos de infancia y adolescencia que proyecta en la obra con el emblema final del recorrido por el camino de Santiago desde Roncesvalles en busca de ese Santo Grial. Surge entonces Almuñécar, los trece años, la adolescencia, el amor, los cines de verano, el ajedrez, la casa del francés, Marruecos, el anticuario Ignacio Martín Villena (con los mismos apellidos del autor)… pero siempre son vivencias personales con recursos a la verdad y la ficción que van hiladas con el hilo conductor del Santo Grial que hace de mágico hilo para coser los sentimientos. Esa historia sentimental a la que aludíamos al principio. Es entonces cuando surge la raíz del título y la búsqueda del Santo Grial en un lugar de España donde muere el sol. El viaje con Rafael a través de ese Camino de Santiago adquiere una relevancia extraordinaria pero también en determinados momentos su andamiado diálogo le va a permitir excursos sobre la política actual y el concepto de ser español: “En esta España de hoy las gentes han llegado a creerse la leyenda negra. Pocos son los que se muestran orgullosos de su condición de españoles y a los que se atreven a manifestarse en este sentido se los califica inmediatamente de fascistas” (p. 129).  Y se finaliza este excurso de varias páginas con un canto a la lectura: “El gran problema es que hoy se lee muy poco, se desconoce mucho y se gallea demasiado” (p. 131).  También hay comentarios en torno a los judíos, el feminismo, la censura de las ideas, la Iglesia, el FMI…  Y, cómo no, es motivo de crítica el ámbito literario. Dirá: “Hay mucho engaño en las letras contemporáneas, pero también muchas obras valiosas que permanecen casi ocultas por haberse publicado en editoriales modestas”.  En ese recorrido por el Camino de Santiago con Rafael siempre habrá esos momentos para hablar de la situación actual de España desde un punto de vista muy crítico… En muchos casos confesiones de un pequeño filósofo que nos ha recordado mucho a Azorín y esa visión de España noventayochista que está presente en la obra de un modo casi intertextual y secundario porque finalmente lo que busca es ese encuentro con el Santo Grial y su trascendencia histórico-sentimental.

En definitiva, una novela donde se aúna la visión de un ser humano, sus creencias, su realidad personal tomando como esencia para ese camino personal uno de los grandes mitos de la humanidad, el Santo Grial, una especie de camino de encuentro y de nueva espiritualidad.

 

FERNANDO DE VILLENA, MORALES LOMAS, GREGORIO MORALES, ÁNGEL MOYANO

 


miércoles, 2 de septiembre de 2020

Reseña de José Antonio Santano sobre Las edades del viento De Francisco Morales Lomas



https://www.todoliteratura.es/noticia/53360/criticas/el-viento-tiene-edad.html

SALÓN DE LECTURA
Francisco Morales Lomas
Francisco Morales Lomas

¿El viento tiene edad?

Reseña de la novela "Las edades del viento", de Francisco Morales Lomas

El anuncio de ser esta la primera novela de una serie de cuatro, del periodo de entreguerras en Europa, confirma que el poder de creación de este autor no tiene parangón en las letras españolas actuales. Su dedicación plena a la literatura no hace sino acrecentar un legado que no dejará indiferentes a quien se acerque a él. Confieso que esta primera entrega de la tetralogía anunciada es, por muchas razones, un monumental homenaje a lo mejor de la poesía del siglo pasado, en concreto al poeta Antonio Machado, pero también una inmensa obra que rastrea el pensamiento y las ideas de un tiempo histórico fascinante, el que va de los últimos meses de la II República española y el golpe de estado del General Franco hasta principios de la II Guerra Mundial, donde el amor es el acicate, la fuerza interior que mueve el mundo, siempre contenido en la idea de un humanismo abarcador y solidario.

En las “Las edades del viento” hallamos elementos suficientes como para considerarla de una extraordinaria excelencia narrativa. Morales Lomas ha sabido reunir todos los ingredientes para construir una sólida obra, desde la trama, los personajes, los diálogos, el género epistolar, la ambientación, el espacio y el tiempo, la precisión de orfebre en el discurso narrativo, la forma y el fondo, donde una vez más el pensamiento humanístico del poeta Antonio Machado adquiere un valor relevante que el autor hace también suyo.

Es una novela coral, que inicia su andadura en Colliure pasando por París, Madrid, Valencia, Barcelona, entre otras ciudades y que cuyo hilo argumental es quizá el hallazgo más interesante por imaginativo y arriesgado, pero que viene a demostrar, por eso mismo, la capacidad creadora de Morales Lomas, nos referimos al hecho de insertar en la escenografía a un tercer amor Rose (después de Leonor y Pilar de Valderrama), una actriz francesa que viene a representar a Madrid una obra de Anatole France. Dos investigadores de la figura de Antonio Machado, Virgilio Aguilar, español y Vicent Bergére, francés, la amante, la hija y la nieta de Machado, Rose y Luci Savarroi y Rose Strindberg respectivamente, además de otros personajes secundarios conforman una historia que, ahonda en una época dramática, plena de oscuridad donde la intolerancia y el terror del fascismo, asola no solo España sino Europa.

Morales Lomas en su afán por encontrar la perfección, que no es sino la belleza, ha escrito una magnífica novela, de un intenso ritmo narrativo, situando al lector como un actor más que no puede inhibirse de cuanto acontece, para entrar en el imaginario del autor y hacerlo suyo. El conocimiento de Morales Lomas de la Literatura española añade un valor a la historia, la complementa con sus investigaciones, acrecentando así el interés por la lectura de esta obra centrada en el más grande de los poetas españoles, don Antonio Machado, el poeta que hay que soñar como se dice en la novela. Tiempo es de reconocer en Morales Lomas al creador que es, al hombre de un nuevo Renacimiento literario andaluz, y por ende, español, y al pensador y humanista que lo habita.



La creación literaria y el escritor

La creación literaria y el escritor
El creador de libros, pintura de José Boyano